Metodología Lego Serious Play

Hace algunos meses tuve el privilegio de participar en una sesión en la que estaba involucrada la metodología Lego serious play ©, que es una metodología de investigación, trabajo en equipo y resolución de problemas.

A principio de los 70`s diversos investigadores se dieron cuenta de que la mayoría de la gente prefiere los enfoques visuales y espaciales para la resolución de problemas

Siendo en un primer momento una construcción individual, sin embargo lo que logra esta metodología es una mayor participación de todas las personas en un equipo y por consecuencia hay una rápida resolución de los problemas

Según Walter Sotomayor, CEO de Dinámica Juegos Serios, el trabajo de consultor de Lego Serious Play consiste en plantear diversos escenarios y situaciones que deben ser resueltas por los participantes utilizando en todo momento los bloques de Lego

A través del juego, hace que las personas compartan información positiva y negativa, se comparan diferentes estrategias y resultados para lograr un objetivo que se tenga en común; además que es un método muy claro para ayudar a identificar las personalidades de cada persona que conforme el grupo

En nuestro caso con el apoyo de nuestra asesora certificada Martha Carmona, iniciamos un proceso de planeación

Lo que hace esta metodología tan buena es que: genera apertura. Cuando uno juega y se divierte, uno actúa natural tal y como es, no trata de impresionar a otros, por lo que pueden estar con sus jefes, compañeros y no sentirán  miedo; porque en este juego desaparecen las jerarquías, todos están abiertos a nuevas ideas, lo que genera confianza para expresarse

¿Cómo son los talleres?

1. Se empieza haciendo ejercicios relacionados al tema que se va a tratar
2. Modelos individuales: lo que busca esto, es poder conocer a cada persona, para ser ubicado en un equipo
3. Se plantean situaciones extremas: lo que trata de generar este reto es que se generen estrategias sobre escenarios posibles, probando nuevas ideas y sobre todo la innovación
4. Una vez que hayan construido se les pide a los participantes que compartan la historia de lo que construyeron: lo que sirve para que las personas logren encontrar las palabras de lo que hicieron, ya que muchas veces se logran expresar manualmente y verbalmente no.
5. Para finalizar se hace una reflexión para poder aprender de los demás participantes y una retroalimentación a nuestra personalidad

Algunas referencias:

• https://www.lego.com/en-us/seriousplay
• Sotomayor, W.. (2017). Lego Serious Play: ¿Por qué es un método innovador?. Enero 20, 2018, de Revista El Comercio Sitio web: https://elcomercio.pe/especial/zona-ejecutiva/negocios/lego-serious-play-que-metodo-innovador-noticia-19920

Viaje al MIDE y al museo memoria y tolerancia

El día 15 de Noviembre se realizó un viaje a la Ciudad de México por parte de la Facultad de Psicología de la UPAEP al Museo Memoria y Tolerancia, así como una visita al Museo Interactivo de Economía (MIDE) para presenciar una plática acerca de la cultura del ahorro. 

Memoria y tolerancia es un recinto que busca difundir el respeto a la diversidad y la tolerancia con base al recuerdo histórico mediante el uso de exposiciones de genocidios y presentaciones multimedia de los valores a favor de la tolerancia. Este museo cuenta con siete salas dedicadas a la memoria y diez salas dedicadas a la tolerancia. El recorrido se dividió en dos grupos, cada grupo tenia una guía que con ayuda d un equipo de audio, como audifonos y un controlador de este dispositivo, se realizaba la explicación de cada zona del museo, este método ayudaba al visitante a introducirse en las diferentes situaciones que el museo nos plantea. Antes de entrar a las salas se nos pedido observar el techo del mismo, es este se encontraba una escultura, que se le conoce como el corazón de este museo, esta obra lleva por nombre "Lamento" realizada por el artista Holandes; Jan Hendrix, esta obra es un cubo que tiene la forma de hojas de olivo, un símbolo universal de la paz, en su interior contiene una red formada por veinte mil gotas de cristal que alude a los niños asesinados durante los genocidios. Continuamos con la primera sala dedicada al Holocausto, al iniciar el recorrido por esta zona la guia comienza con la explicación de que es un genocidio y cual es la importancia de conocer estos acontecimientos como seres humanos para que no vuelvan a repetirse. En esta sala se con,plan cuatro etapas del Holocausto; sus raíces, el comienzo del estado nazi, el genocidio y la liberación y reconstrucción, en esta parte del museo encontramos artículos originales del holocausto donados por Alemania para la exposición de este museo.

La siguiente sala es dedicada a los Armenios, en esta sala se puede apreciar el conflicto desde:

• Sus antecedentes
• el contexto que se vivia
• actos criminales cometidos
• búsqueda del reconocimiento de este acto como genocidio

En la tercera sala se encuentra el conflicto originado en la hoy Bosnia, ex Yogoslavia, la sala se divide en:

• sus antecedentes
• la explosion de un comite armado
• el genocidio
• finalización del conflicto

Seguimos por la cuarta sala que habla acerca de Ruanda, el conflicto entre tutsis y hutus, la sala se divide en;

•  sus antecedentes
• las tensiones etnicas y políticas
• el genocidio
• reconstrucción de Ruanda

Seguimos con la quinta sala esta dedicada a Camboya, que se divide en: los antecedentes, la influencia de la guerra de Vietnam en Camboya, el genocidio y la búsqueda por la Justicia. La ultima sala dedicada a Darfur divide este acontecimiento en cuatro fases: 

• los antecedentes 
• el estado de Sudan
• Conflicto en Darfur
• la crisis humanitaria
• actuación de la comunidad internacional

Al finalizar con las salas dedicadas a la memoria, se entra por dentro de la obra de Jan Hendrix y podemos observar el impresionante espectáculo de las gotas de cristal colgando de la obra, esta escultura nos recuerda que así como es imposible contar la cantidad de vidas perdidas de niños inocentes durante estos genocidios. Esta magnifica pieza nos recuerda la delicada conexión que debe existir siempre entre la memoria y la tolerancia, siendo el medio que conecta las dos zonas del museo; Memoria y Tolerancia.

Después se entra por la zona dedicada a la tolerancia y nos podemos encontrar con un recorrido de carácter reflexivo que habla acerca de; los estereotipos y prejuicios, la discriminacion, los medios de comunicación, la diversidad y la inclusion, nuestro Mexico, la cultura de paz y la no violencia, los derechos humanos, el altruismo, algunos personajes que se convirtieron engranes humanistas y para finalizar una encuesta para descubrir cuales de los visitantes han experimentado alguno de estos fenómenos discriminatorios.

Nuestra segunda visita fue al MIDE, en este recinto recibimos una platica acerca de la cultura del ahorro y su importancia, como mencionamos anteriormente.

 En este taller se nos enseñaron algunas técnicas para hacer del ahorra un gasto primordial contemplado en nuestro día a día, como jóvenes y futuros profesionistas aprendimos cual es la importancia de generar una cultura de ahorro en la sociedad. Con ayuda del tulleciste recibimos diferentes herramientas que ya han sido empleadas en la actualidad por economias potentes para utilizar el máximo los recursos económicos con lo que contamos y así poder ahorrar una cantidad importante de nuestros ingresos que mas adelante nos ayudara para invertir en nuestros proyectos

Tercer Encuentro Internacional de Museos

En el marco del Tercer encuentro Internacional de museos he tenido la oportunidad de que me invitaran el jueves 24 de agosto a participar como ponente de un taller denominado "¿Cómo hacer del museo un espacio creativo e innovador?" 

Propósito General

Proporcionar elementos teórico-prácticos necesarios para diversificar la oferta cultural y atraer diversidad de públicos, a través de una propuesta innovadora de gestión en los contenidos y procesos de aprendizaje informal, basado en el modelo de las 4 P´s de la creatividad

Descripción

El participante adquirirá conocimientos y experiencias necesarias para dinamizar e innovar en la gestión cultural, logrando procesos de aprendizaje informal, desarrollo de contenidos y contextualización del museo como escenario de convivencia y ambiente creativo social; de manera que el participante logre recrear espacios culturales de calidad.

Temario

1. Producto: Exposiciones, materiales de apoyo

2. Proceso: Aprendizaje informal en la visita

3. Persona: transformando a nuestros visitantes en curiosos creativos

4. Press: Ambientes recreativos, sociales y culturales

Después de trabajar con animadores socioculturales y gestores del mundo del Museo de todas las estados de la república es grato reconocer el ejercicio de la creatividad en todos los ámbitos; la propuesta es una propuesta integral basado en las 4 p de la creatividad en la que se puede diseñar entornos, personas, productos y procesos de un alto nivel de innovación.

Slideboom: "¿Como hacer al museo un espacio creativo e innovador?"

¡GRACIAS!

Tercer Congreso Internacional de "Transformación Educativa"

Del lunes 20 al miércoles 23 de agosto se realizo en el centro de convenciones de Boca del Rio Veracruz, el Tercer Congreso Internacional de "Transformación Educativa" mismo que acopio a mas de 269 instituciones de todos los estados de la República y 13 países en representación de las diferentes perspectivas del mundo del tema en común denominado: prospectiva,  emancipación social y aprendizaje creador

Tuve la oportunidad de participar como coordinadora de la mesa "Ciencia del aprendizaje creador y técnicas de enseñanza emancipadora" el día martes 22 agosto a la una de la tarde; la mesa estaba conformada por ponentes de gran calidad como el Mto. Ignacio Morales Hernandez de la Universidad Autonoma del Estado de Mexico y la Mta. Magdalena Villalobos del Consejo de Transformación Educativa, mismos que se dieron al tarea de exponer sus perspectivas y puntos de vista respecto al tema en cuestión.

Presento a continuación los contenidos de mi propuesta en una presentación visual

Jugar a pensar y la enseñanza creativa

La presentación escrita se publicara en el libro consignado para las memorias del Congreso que estar disponible en aproximadamente 8 meses o un año.


EXCELENTE EXPERIENCIA!!!!!!!

Diseño y creación de ambientes de trabajo creativos

Así en el mismo 3er Congreso Internacional de Educación tuve el gusto de impartir en la segunda parte de la mañana del sábado 1º de abril del 2017, un segundo taller titulado Diseño y creación de ambientes de trabajo CREATIVOS, basado en la propuesta de Rhodes (1961) sobre las 4 P´s de la Creatividad, se puede complementar información en el siguiente video: https://www.youtube.com/watch?v=ZKSc-YfAazI.

Anexo a continuación, presentación del mismo: https://www.slideshare.net/adriananachielimoralesballinas/ambientes-creativos-en-el-aula

Proponiendo un esquema integral de desarrollo de la Creatividad, analizando en un primer lugar la P de Persona con el modelo de Rodríguez Estrada (1989) donde la Personalidad Creativa se compone de 3 categorías, elementos cognitivos, volitivos y afectivos, concluyendo esta parte con una análisis glocal.

Posteriormente se analizó la P del Proceso Creativo (http://photopeach.com/album/rndo0j), sus facilitadores y obstáculos, siendo estos últimos revisados desde el modelo de Roger Von Oech de candados y referencias

Siguiendo con el modelo se analizó la P del producto, conforme indicadores propuestos   por Marín y De la Torre (1991) los cuales se pueden enriquecer con contenidos del siguiente video: https://www.youtube.com/watch?v=xN1T2jtRd9c

Para terminar con Press, traducido de manera contextual como Ambiente, Contexto, Entorno, para el cual se aborda el tema de Locus de Control externo y Locus de Control interno, conforme lo maneja Amabile (1996) desde la motivación intrínseca y extrínseca, señalando algunas áreas importantes para valorar ambientes de Creatividad.

Un placer escuchar las experiencias y reflexiones

Bibliografía:

·         Amabile, T. (1996) Creativity in context. Colorado, EEUU: Boulder.

·         Marín, R. y De la Torre, S. (1991) Manual de la creatividad. Aplicaciones educativas. Barcelona, España: Vicens Vives.

·         Rhodes, M. (1961). An Analysis of Creativity. The Phi Delta Kappan, 42 (7), 305-310
·         Rodríguez Estrada, M. (1989) Manual de Creatividad. México: Trillas.

EDUCREATIVIDAD PARA DOCENTES

En el marco del 3er Congreso Internacional de Educación tuve el gusto y el honor de compartir con los queridos maestros, un modelo integral de creatividad al que los compañeros del gremio de estudio de la Creatividad llamamos EDUCREATIVIDAD, al menos así fue como lo denomino el Dr. David de Prado hace ya más de 30 años.

La propuesta que se trabajó en el taller de 2 horas y media, incluye un panorama donde confluyen aspectos afectivos, sociales y cognitivos.

Siendo los primeros; básicos para el desarrollo de ambientes sanos con inteligencia emocional. Para los aspectos sociales nos afiliamos al modelo ecológico de Bronfenbrenner, quien propone círculos concéntricos de sociabilización en los que esta involucrado el sujeto en desarrollo.

Para los últimos se diálogo sobre propuestas de programas de desarrollo cognitivo desarrollados y probados para diversas poblaciones con diferentes características y diferentes necesidades y edades.

Dejo a continuación la liga a la presentación: https://www.slideshare.net/adriananachielimoralesballinas/desarrollo-de-la-creatividad-en-la-educacin

Siendo esta una experiencia práctica muy interesante con un cuórum de más de 190 maestros.

Por ultimo comentarles que si deciden contactar a la editorial del libro de “Jugar a Pensar” mencionar que yo les proporcione los datos y son:

Alberto Vázquez

EJ  Editorial Juventud, S.A. de C.V.                     

Herodoto Núm. 42 Col. Anzures

C.P. 11590, México, D.F.

Tels. 01(55) 1997-7278; 1997-7276

www.editorialjuventud.com.mx

albertovago1@gmail.com

Gracias

BUENAS PRACTICAS SOBRE LA PERSONALIDAD CREATIVA

Un individuo creativo, según Tardif & Sternberg (citado en Cardoso, 1998), es alguien que no consigue vivir de acuerdo con modelos, vivirá de acuerdo a si mismo, independientemente de que las consecuencias, sin ningún principio que representar, mas tiene algo mucho más maravilloso algo que está dentro de sí que es parte de la vida, que repica y quiere salir.

En una breve valoración con 30 estudiantes universitarios sobre los niveles de Personalidad Creativa conforme al instrumento de De Prado en 2000, Inventario de Características de la Personalidad Creativa encontré que el promedio final era de 308 puntos, que corresponden a un nivel alto.

  

Esto es relevante para considerar la posibilidad de desarrollar elementos personales que permitan mantener estos niveles en lo futuro e incluso incrementarlos.

Sin embargo y debido a que no existe un patrón reconocido en el que todas las personalidades que han sobresalido en la historia del mundo como creativos encajen; algunos de los aspectos más sobresalientes al respecto (según Rodríguez 1989) son los referentes a tres aspectos: cognoscitivo, afectivo y volitivo.

Características cognoscitivas:

ü  Fineza de percepción

ü  Capacidad intuitiva

ü  Imaginación

ü  Capacidad crítica

ü  Curiosidad intelectual

Características afectivas:

q  Autoestima

q  Soltura libertad

q  Pasión

q  Audacia

q  Profundidad

Características volitivas:

v  Tenacidad

v  Tolerancia a la frustración

v  Capacidad de decisión

Para explicar dichos patrones nos dimos a la tarea de diseñar una manera lúdica de asumir con ejemplos de personalidades reales una “Lotería de Personalidades Creativas” las reglas son las mismas de la lotería clásica, pero en el “cantar” de los personajes, se enfatizan las características de la personalidad creativa de cada uno de ellos, a su vez que incluye el elemento de motivación intrínseca propio del juego y el dinamismo de la diversidad en la técnica de enseñanza.

  

Concluyendo de manera personal debemos decir que:

“La creatividad no espera; es un tren que pasa frente a nosotros en los albores de la vida y que si no lo abordamos se nos puede escapar para siempre” (p.p. 64, Rodríguez 1989)

Bibliografía:

1. Cardoso de Sousa, F. (1998), A criatividade como disciplina científica [La creatividad como disciplina científica]. Santiago de Compostela, España: Master Internacional en Creatividad Aplicada Total, Universidad de Santiago de Compostela.
2. De Prado, D. (2000) Facilitación creativa en contextos organizacionales. Líneas para la elaboración de proyectos de investigación e intervención transformadora. Santiago de Compostela: Master Internacional en Creatividad Aplicada Total, Universidad de Santiago de Compostela.
3. Rodríguez Estrada, M. (2007) (Reimp.) Manual de Creatividad. México: Trillas