miércoles, 3 de julio de 2013

Carteles científicos; un soporte creativo para investigaciones creativas

Ya lo describe perfectamente Mendoza Martínez y cols (2007) la presentación de carteles científicos es una forma dinámica, interesante, nueva, de novedosa aplicación y con múltiples ventajas


La importancia aquí es la experiencia del aprendiz y la forma en la que este logra desarrollar sus competencias de investigador, de forma que podríamos deducir que a través del desarrollo del cartel se logran:
Procesos cognitivos básicos
CONOCIMIENTOS
·         El estudiante es capaz de detectar problemas, no solo en el proceso de diseño, sino en el expositivo
·         Saber construir preguntas, más bien a raíz de la respuestas que otorga o que se anticipa                                                             
·         Comprender lo que lee y lo que escribe, en un nivel muy básico, esta competencia es propia en su desarrollo en la elaboración del escrito que acompaña el cartel
·         Evalúa la pertinencia de la información y el razonamiento, en la síntesis gráfica del cartel
·         Poder leer las realidades que está viviendo, lo asume desde la elección del tema, pero más bien al momento de desarrollar la argumentación frente al que pregunta
·         Conocer la producción textual que le rodea (qué más se ha dicho sobre el tema), por ello es que es importante que la bibliografía esté presente en el cartel, con vigencia y pertinencia
·          Conocimientos retóricos, lingüísticos y formales, implícitos en el discurso

    HABILIDADES



  • Curiosidad por nuevas alternativas de intervención, en conclusiones y recomendaciones
  • Pensamiento divergente, en la distribución de contenidos, recorrido discursivo y diseño
  • Capacidad de síntesis y análisis de lo que lee y lo que escribe, se deduce, pero la evidencia de esta competencia se lee en el documento no en el cartel
  • Realiza crítica científica, incluso en un proceso autónomo, esto a diferencia del discurso lo permite el cartel, siendo este un producto tangible el estudiante puede ir y venir hacia el en retrospectiva analitica
  • Saber escuchar su voz y acompañar su discurso, eso solo sería posible si se grabara en video explicando el cartel, ejercicio muy recomendable
  • Redactar textos académicos, no aplica para el cartel
  • Detectar áreas de oportunidad, implícito
  • Saber establecer procesos de autonomía y autogestión en el proceso de investigación, indispensable seguir cronograma
  • Ordenar ideas, se recomienda modelo de Toulmin
  • Claridad en la redacción de las ideas, principalmente en la selección de aquellas que se deben destacar en el cartel
  • Originalidad, no es una prueba de diseño, pero si de sentido gráfico del grafismo y percepción  


ACTITUDES
  • Disponibilidad para la investigación, es más vocación que otra cosa, la verdad es que una vez que hacen este ejercicio, les queda claro lo que quieren respecto a la disponibilidad
  • Innovador en sus intervenciones, siempre y cuando se trabaje en el desarrollo de líneas de investigación establecidas, ya que esto le permite al estudiante no partir de la nada y facilitar el proceso de innovación
  • Capacidad de trabajar colaborativamente, no es necesario, solo que se trate de una relación tutor-investigador
  • Sabe  manejarse éticamente, velando por los intereses de los investigados, adecuado y correcto
  • Dedicar a la escritura un tiempo de calidad, no de una forma destacada, no en el ejercicio del cartel
  • Manejo adecuado de la ansiedad en el proceso de composición de textos, sí,  principalmente por el discurso informal que crea la narrativa del cartel  

Procesos metacognitivos      
  

     CONOCIMIENTOS
  • Identificar las diferentes posiciones paradigmáticas, si, 
pero no en profundidad
  • Identificar el problema y sus posibles soluciones, si definitivamente al menos en un nivel pragmático
  • Sistematizar  la teoría científica precedente, principalmente ayudado por el Método de Toulmin                 
  • HABILIDADES
  • Desarrollar un  análisis crítico del fenómeno que está estudiando, en un nivel medio
  • Aplica resultados de investigaciones realizadas, si en dos momentos fundamentales, en la argumentación y en la defensa del trabajo
  • Formular hipótesis para definir el problema y señalar la finalidad de la investigación, en una manera considerablemente eficiente.
  • Interpretar los datos en término de la hipótesis inicial, si adecuado y secuencial
  • Poner su propia voz al discurso, sí, aunque depende de las características de personalidad, del tipo de tutor y del estilo de su relación.
  • “Dialogar” con los autores, no en un nivel adecuado por lo corto del proceso
  • Remarcar de forma precisa aquello que se supone compartido con el autor y por otra relacionar lo que él aporta, probablemente el documento final, ayudado del discurso que acompaña el ejercicio del cartel.
ACTITUDES
  • Asumir que planificar la escritura, escribir y supervisar la propia escritura son parte del mismo proceso, si principalmente porque la naturaleza de los alumnos en base a los que se realiza este análisis son alumnos de sistema semiescolarizado, por lo que sus edades y niveles de madurez y compromiso son diferentes y esto favorece este tipo de actitud
  • Identifica, comprende y acepta los derechos y responsabilidades de pertenecer a diferentes comunidades, sí, se asume como parte de un gremio profesional
  • Informa los resultados de la investigación a los involucrados, no, aun pero forma parte de un proceso posterior
  • Valora con el asesor de tesis, la pertinencia de su trabajo, si de manera efectiva
  • Toma postura como investigador alumno, si completamente
  • Disposición para apropiarse de un corpus de conocimiento suficiente y correctamente organizado sobre el tema que escribió, sí aunque es posible que en este aspecto aún haya un área de oportunidad.
  • Identificar que el proceso de redacción exige asumir que el texto se puede mejorar gracias a las observaciones de otros, si completamente y con plena disposición.




Bibliografía


Mendoza Martínez, V., Rivera Heredia, M.E., del Río, J.H. y González Videgaray, M. (2007). Criterios para la presentación de carteles científicos. Revista  de la comisión de investigación de la FIMPES, 2 (3), 11-20.

domingo, 16 de junio de 2013

¿COMO HACER AL MUSEO UN ESPACIO CREATIVO E INNOVADOR?

¿COMO HACER AL MUSEO UN ESPACIO CREATIVO E INNOVADOR?

LA INQUIETUD
Siendo el verano una época en las que las instancias museísticas se visten de "manteles largos" y se preparan para recibir la mayor audiencia del año, surge la iniciativa de compartir, dinamizar y detonar, procesos, que permitieran volver la experiencia de visita, inolvidable.

EL EQUIPO
En esta reflexión no solo resultado de un análisis colectivo, sino de la posibilidad de dar respuesta a una necesidad de un sector en especial, desarrollamos en el esquema on line una forma de construcción del conocimiento y desarrollo de procesos que permitiera a su vez solucionar el problema del traslado, propiciando así, la conectividad.

Así que el primer encuentro fortuito fue contar con la anqueta participación de Valeria Martinez, experta con iniciativa quien ha sido consultora en calidad en el servicio en empresas e instituciones, y fue de las primeras que estableció la medición de la calidad en el servicio dando una perspectiva y posicionamiento diferente a la percepción del cliente; implementando programas creativos para la motivación y el desarrollo de los trabajadores. Es la co-fundadora de Manitas Seguras AC, institución dedicada a la prevención de la violencia y a la creación de ambientes saludables en la paternidad. Impartiendo talleres, conferencias y cursos a padres, maestros y niños.

El segundo miembro de la saga, fue la increíblemente dinámica y conocedora del tema Monica Martinez, con Maestría en Arquitectura con Especialidad en Restauración de Monumentos Escuela Nacional de Conservación, Restauración y Museografía “Manuel del Castillo Negrete” del Instituto Nacional de Antropología e Historia (ENCRYM – INAH) Licenciatura en Arquitectura por la Universidad Popular Autónoma del Estado de Puebla Fundadora, Directora Creativa y Responsable: Tiempo Creativo, AC (2011 – A LA FECHA) que desarrolla conocimiento, raíces y valores para el crecimiento. Consejo Ciudadano de Centro Histórico y Patrimonio Edificado Municipio de Puebla.

Y es ahí donde me encuentro yo con dos hermanas dinámicas, creadoras, con espíritu de colaboración y tremendamente dispuestas a construir

EL PROCESO
Fue entonces cuando tratamos, desde las preguntas universales, desarrollar la construcción de contenidos nutricios, satisfactorios, suficientes y posibles de transmitir via on line

Asi que lo primero fue; ¿Como lograr hacer el museo un espacio creativo e innovador? bueno a través de la comprensión de lo que es Un museo innovador, Modulo I, iniciamos con Monica

Ahora bien ¿quienes son los protagonistas de los museos?
Personas, familia, niños, buscadores de experiencias, de ocio de calidad, que pretenden implicita o explicitamente incrementar o vivencias su afectividad, inevitablemente relacionados y surge el Modulo II, el de Valeria, El museo como factor de afectividad


Siguiente pregunta ¿que es lo que el visitante inquieto quiere vivir? es donde la visita se convierte en un producto, dándole el factor creativo bajo el modelo de las 4 P´s de la creatividad: Producto, Personas, Procesos, Prees, Modulo III, El museo un ambiente creativo

¿por que promover la creatividad en el museo? no solo porque esta comprobado que la calidad de vida y ocio retribuye en la calidad de vida de una sociedad, si no porque aun así con todos los escritos, no hay nada definitivo, todo el mundo, todo museo puede escribir su propia historia, transformar, recrear.

¿cuándo realizarlo? tenia que ser antes de verano, tiempo suficiente para el proceso creativo en el cuestionamiento, en la recopilacion de información, en la incubación, iluminación, elaboración y finalmente la comunicación.

¿donde? al ser inquietas, queremos abarcar "el mundo" ¿que nos permite eso? ¡¡¡la red!!! ¡modalidad on line!

¿El resultado final? un grupo destacado de intrépidos exploradores que se animaron a experimentar con nosotros, ¡¡gracias chicos por aceptar el reto!!

miércoles, 20 de marzo de 2013


OBSERVATORIO CIUDADANO DE CULTURA

Municipio de Puebla, Puebla, México.
 ¿Qué es?
Es un instrumento de participación de un conjunto de individuos o personas que se agrupan en un espacio autónomo con el fin de monitorear, evaluar e incidir en procesos de gestión cultural, las cuáles pueden variar en su naturaleza. 
Objetivo:
Incrementar la participación ciudadana en la toma de decisiones, en la vigilancia de la ejecución y en la evaluación de los planes, proyectos y resultados de la gestión cultural del estado.
Proceso:
  1. Diseño de ficha de registro
  2. Uso del Internet (FORMULARIOS).
  3. Análisis de resultados
  4. Redacción de informes y reportes al respecto.
  5. Difusión de los resultados obtenidos.
Resultados
Se esperan anotaciones enriquecidas por distintos puntos de vista, todos integrados por individuos o por organizaciones de distinta naturaleza

Si estas interesado en colaborar solo tienes que seguir los siguientes sencillo pasos:
1. asistir a un evento cultural en el municipio de Puebla, Puebla, México.
2. llenar el siguiente formulario
¡Puebla es solo el principio!
Gracias por participar

domingo, 28 de octubre de 2012


¿SERÁ QUE DISNEY TIENE QUE VER CON LA CREATIVIDAD?
Por: Sonia Jimenez Aymerich

Tal vez muchos de ustedes conozcan Walt Disney Word, o tal vez solo tengan la idea que yo al principio tenía.

“Solo es un parque de diversiones que se ha hecho famoso por hacer las películas infantiles vivas, donde prácticamente solo los niños, son los mas susceptibles a la diversión y emoción, llevándose una mágica experiencia.

Pero debo decirles, que es solo una pequeña parte de lo que Disney representanta en su totalidad para el público en general.

Sabias que... tienen una exagerada atención a los detalles, por ejemplo en el museo de los Presidentes, la ropa de cada uno fue hecha con la técnica de esa época, para darles un toque más real, ó el carrusel fue barnizado con oro, o en los hoteles hay dos mirillas, para los adultos y sus pequeños, aparte de ser temáticos. (ELABORACION*)

Sabias que... Walt eligió el lugar donde se construyó el parque, lleno de suciedad y desecho, a nadie le importaba, pero jamás pensaron que crearía una empresa que otorga más empleos en E.U.A.
(SENSIBILIDAD PARA LA SOLUCION DE PROBLEMAS*)

Sabias que...los artistas y creadores de las películas animadas, hacían 24 cuadros de dibujo por cada segundo (FLUIDEZ*)

¿Será que Disney tiene que ver con la Creatividad?
Efectivamente, Walt utilizó la creatividad, para trasmitir su pasión, sus ideas, su proyecto, fijándose en cada detalle, diseñar nuevas experiencias (ORIGINALIDAD*), todo a través de la creatividad y la perseverancia, construyendo así un mundo mágico. (INVENTIVA*)

En cada segundo de tu vida, está presente la creatividad, desde como llevas tus apuntes, creas tus exposiciones, diseñas tu outfit, simplemente “ser único (a)”, capaz de sobresalir y compartir tu forma de pensar y expresar. (FLEXIBILIDAD MENTAL*)

Por eso Di:
¡SÍ A LA CREATIVIDAD!

Donde todos PUEDEN PARTICIPAR

*Fíjate en los conceptos en paréntesis, revisa la intervención anterior de este blog, ¿¿será que Disney ya entendía el modelo de construcción formal de la creatividad??

lunes, 28 de mayo de 2012



Dra. Adriana Nachieli Morales Ballinas

Evaluación integral y situada de la Creatividad

El oro de la formación universitaria ha sido históricamente encontrar la forma de que el proceso de desarrollo educativo implique creatividad a modo de que todos los integrantes del sistema obtengan no solo satisfacción personal sino además aprendizaje significativo, situado y enriquecido con la aplicación y la práctica innovadora.

Una de las formas de constituir esta formación  tiene que ver con como se constituye la creatividad y su valoración, para ello hemos aplicado la evaluación 360° a través del desarrollo de los siguientes criterios valorativos

Los criterios o indicadores que se presentan a continuación (ver fig. 1) pueden ser utilizados y operacionalizados para medir los diferentes tipos y manifestaciones de la creatividad, pero su aplicación requerirá destreza por parte del evaluador y claridad en los conceptos que quiere valorar.

Algunos de estos criterios tienen que ver con el pensamiento divergente, lateral y creativo del que hablaban Guilford (1971) y De Bono (1994) y otros tienen que ver con el pensamiento convergente, lógico y/o racional. La importancia de estos dos tipos de pensamiento para la creatividad, radica en el hecho de que sin la integración de ambos no es posible la experiencia creativa; al momento de valorar la creatividad dependerá de la perspectiva desde la que se evalúe, la importancia que se le dé a uno u otro grupo de dimensiones.


1.      Fluidez o productividad:
Este factor tiene que ver con el pensamiento divergente, la mayoría de los autores coinciden en la siguiente definición: “Fluidez o productividad es la cantidad de ideas que una persona puede producir respecto a un tema determinado. Por ejemplo, el número de soluciones que haya para un problema dado en un tiempo determinado” (Rodríguez Estrada, 1987, 56), así a mayor cantidad de ideas, mayor fluidez; las manifestaciones pueden ser variada

2. Originalidad:
Este es uno de los términos comúnmente asociados con el concepto de creatividad, es relacionado con lo diferente, único, irrepetible y tiene que ver con el pensamiento divergente, que ayuda a romper esquemas y proponer nuevas alternativas. “Es la rareza relativa de las ideas producidas: de una población de cien personas sólo a dos o tres se les ocurre tal idea; de allí el pensamiento es original. Cabe recordar que la creatividad a menudo hay que buscarla no precisamente en el qué, sino en el cómo” (Rodríguez Estrada, 1987, 56)

3. Flexibilidad mental:
“Es la variedad y heterogeneidad de las ideas producidas; nace de la capacidad de pasar fácilmente de una categoría a otra de abordar los problemas desde diferentes ángulos. En nuestro caso lo fundamental en el proyecto es que estén claramente implicadas varias disciplinas o líneas de interés.

4. Elaboración:
Es consecuente con la fase iluminativa o de hallazgo. Elaborar es tratar algo con detalle, cuidadosa y minuciosamente. Ulmann (citado en De la Torre, 1991) afirma: que la elaboración es la capacidad que permite al individuo imaginar los pasos siguientes, una vez que se han concebido las imágenes, pensamientos o frases. Para Torrance (1974), la elaboración es la aptitud que una persona desarrolla o amplía para embellecer las ideas.

5. Sensibilidad para la solución de problemas:
En general, el pensamiento creativo ha sido percibido como una de las formas de resolución de problemas.
“Einstein decía que un problema bien definido, es un problema casi resuelto. Esta capacidad para descubrir fallos e insuficiencias en el plano del entendimiento o de la acción es el rasgo primero de los creadores cuya curiosidad garantiza un avance sin fin” (Marín, 1991, 40).
Es decir un proyecto de creatividad construido desde la formación universitaria y con prospectiva profesionalizante debe, describir con palabras claras lo qué propone y esto debe responder a una necesidad de su disciplina, de la sociedad que remita al bien común y que represente soluciones proactivas a problemas de su entorno inmediato.

BIBLIOGRAFIA

1.    De Bono, E. (1994) El pensamiento creativo: El poder del pensamiento lateral para la creación de nuevas ideas. Barcelona, España: Paidós.
2.    De la Torre, S. (1991) Evaluación de la creatividad TAEC, un instrumento de apoyo a la reforma. Barcelona, España: Escuela Española S.A.
3.    Guilford, J. P. y Strom, R.D. (1971). Creatividad y educación (I. Pardal, Trad.). Buenos Aires, Argentina: Paidós. (Trabajo original publicado en, 1971)
4.    Marín, R. y De la Torre, S. (1991) Manual de la creatividad. Aplicaciones educativas. Barcelona, España: Vicens Vives.
5.    Rodríguez Estrada, M. (1987) Manual de Creatividad. México: Trillas.
6.                  Torrance, E. (1974) Torrance Test of Creative Thinking. New Jersey, EEUU: Personnel Press.

martes, 31 de enero de 2012

Definiendo a la persona creativa

Históricamente Guilford (1978), define y valora la creatividad en términos de la persona y sus habilidades y afirma que éstas surgen de tres componentes necesarios que son combinados: habilidades innatas, habilidades aprendidas y actitudes de tarea, por lo que es importante aquí reflexionar sobre los elementos que conforman a la persona creativa o bajo qué criterios se valora la misma.

Un individuo creativo es alguien en conflicto (Tardif & Sternberg citado en Cardoso de Sousa, 1998) que no consigue vivir de acuerdo con modelos y que fácilmente será un modelo a seguir; ciertamente hará y vivirá de acuerdo a sí mismo independientemente de las consecuencias. Sefchovich y Waisburd (1996) mencionan que la personalidad creativa es natural en el ser humano, pero se pierde en los años de la niñez por los efectos del medio social o por la inhibición que la educación escolar tradicional logra con sus modelos estereotipados. La persona creativa es optimista, cuando ve un vaso con agua medio vacío, prefiere pensar en que está medio lleno, el punto de vista negativo considera el vaso medio vacío. La imaginación desempeña un papel importante en la forma en que se ven las cosas. Las personas optimistas se centran en lo que es bueno para desarrollarlo en algo positivo.

Según Roger Van Oech (citado en Sefchovich y Waisburd, 1996) la sociedad ha creado cerrojos mentales que son actitudes que impiden el desarrollo de la creatividad y suelen corresponder a pensamientos de tipo convergente; sin embargo por otra parte están los pensamientos de origen divergente, también denominados llaves mentales, ya que abren el pensamiento a múltiples posibilidades.
 La personalidad creativa la posee la persona que tiene la capacidad de creer, de sentir pasión por la vida y por lo que hace. Es perseverante y frente a las frustraciones encuentra el camino para seguir adelante; busca el sentido de las cosas, el por qué y qué aprendizaje le deja. Cree en la vida y en la trascendencia, tiene un sentido de vida.

Aunque no existe un patrón reconocido en el que puedan encajar todas las personalidades sobresalientes que han existido a lo largo de la historia, sí se pueden destacar algunos de sus aspectos comunes más sobresalientes, los cuales de acuerdo con Rodríguez Estrada (1989), se refieren a tres tipos de características: cognoscitivas, afectivas y volitivas.
Características cognoscitivas:
• Fineza de percepción
• Capacidad intuitiva
• Imaginación
• Capacidad crítica
• Curiosidad intelectual

 Características afectivas:
• Autoestima
• Soltura libertad
• Pasión
• Audacia
• Profundidad 

Características volitivas:
• Tenacidad
• Tolerancia a la frustración
• Capacidad de decisión

Sternberg (citado en Jimarez, 2002) coincide con Rodríguez Estrada y describe la personalidad creativa desde tres categorías similares:
 1. Características cognoscitivas: que se basan en el conocimiento
2. Cualidades motivacionales: que se basan en los talentos
3. Acontecimientos o experiencias especiales durante el desarrollo: que se basan en el medio social, cultural, económico y religioso.

En un acuerdo conceptual los siguientes autores (citados en Jimarez, 2002), Barron, Gardner, Taylor, Torrace y Weisberg, afirman que las características de la personalidad creativa son sinónimos de los criterios de creatividad que se mencionarán más adelante, enlistando las siguientes características:
1. Fluidez verbal
2. Originalidad
3. Inteligencia elevada
4. Buena imaginación
5. Usan imágenes
6. Son flexibles y con habilidad de decisión
7. Elaboran juicios
8. Son independientes
9. Están atentos a la novedad, pensamiento lógico.

Asimismo de las investigaciones relativas a la personalidad del sujeto creativo, Torrance confecciona una lista de ochenta y cuatro características, que Arieti (citado en Jimarez, 2002) clasifica en:
1) Deseables para cualquier ser humano: por ejemplo, la persona que manifiesta creatividad en grados elevados es descrita como altruista, energética, trabajadora, persistente y versátil.
2) Divergentes: por ejemplo, se sienten atraídas hacia lo misterioso, desafían las convenciones sociales, son independientes en sus juicios y pensamiento, sus hábitos son raros, son tajantes.
3) Negativos a primera vista: por ejemplo, las personas que se sienten descontentas, suelen perturbar las organizaciones y enfatizar defectos, son tercos y temperamentales.

 “A pesar de que estas sean las principales características que un sujeto creativo puede tener no es un patrón, y muchas de estas características pueden variar de una persona a otra, lo importante es la belleza que la persona percibe en la vida especialmente en la propia”. (Jimarez, 2002, 41)


Bibliografía
Guilford, J. P. y Strom, R.D. (1978). Creatividad y educación (I. Pardal, Trad.). Buenos Aires, Argentina: Paidós. (Trabajo original publicado en, 1971)
Guilford, J.P. (1950) Creativity, American Psychologist, 5, 444-454
Cardoso de Sousa, F. (1998), A criatividade como disciplina científica [La creatividad como disciplina científica]. Santiago de Compostela, España: Master Internacional en Creatividad Aplicada Total, Universidad de Santiago de Compostela.
 Rodríguez Estrada, M. (1989) Manual de Creatividad. México: Trillas.
 Jimarez, W. (2002) Locus de control y personalidad creativa en adolescentes de 16 a 18 años. Tesis de licenciatura no publicada. Universidad Popular Autónoma del Estado de Puebla. Puebla, México.


Hace unos meses les pedí a mis estudiantes universitarios que realizaran 4 preguntas a gente que ellos creyeran que era creativa, la conclusión en síntesis de las múltiples respuestas es: 


1.- ¿Como se define a una persona creativa?
 R= Aquella persona capaz de crear, innovar, desarrollar y buscar vías alternas para soluciones y creación de ideas.
 2.- ¿Cómo se desarrolla la creatividad? ¿Qué circunstancias familiares, sociales o escolares lo favorecen? R= Una de las principales circunstancias es la necesidad de salir adelante, el ser persistente y alcanzar lo que se requiere, siendo un factor indispensable la educación en la familia y como ésta es reflejada en experiencias personales, profesionales y sociales.
3.- ¿En qué áreas el pueblo mexicano puede y necesita ser más creativo?
R= Hoy en día la herramienta tecnológica nos brinda un desarrollo no solo como país sino como humanidad por lo que se necesita apoyar la investigación, y la iniciativa ya que es necesario la aportación de todos en las áreas más vulnerables del país como lo son la educación, seguridad, empleo, política democrática y una cultura sólida donde se tomen en cuenta temas ecológicos y humanos.
 4.- ¿Cuál sería la regla de oro de la creatividad?
R= Mantener una mente abierta donde se aporten soluciones basadas en el compromiso, la motivación, la imaginación, la perseverancia, la valentía y finalmente la retroalimentación que nos guiará a un bien común. 


¿Y tu? ¿Te animas?

Entrevista a Laura Bobed, experimentada y creativa Animadora Sociocultural

  Comparto parte de la grata entrevista que han realizado mis estudiantes de psicología a mi colega Laura Bobed, Monitora experta de Ocio y ...